entrecruzamientos
del arte y el pensamiento contemporáneo
rancière - la división de lo sensible (texto completo)
extractos de arte y multitudo
Notas extraídas de la “Carta a Massimo, sobre lo bello”
15 de diciembre de 1988
01. Todo el problema consiste en definir de dónde viene esa excedencia de ser que constituye lo bello, si de fuera o de dentro del proceso colectivo del trabajo humano.
02. El materialismo introduce en la ontología el concepto de determinación como excedencia del ser. No simple quidditas, excepcionalidad, singularidad, pero tampoco simple exemplaritas (lo universal que se ha hecho individuo). Esta excedencia es un hecho creativo, que brota del trabajo humano. Es el conjunto del trabajo humano, acumulado, que determina valores, excedencias.
03. El arte es uno de estos valores, el más construido, el más universal, y al mismo tiempo el más singular, que puede ser disfrutado por todos, multitudo en acto.
04. Hemos visto al trabajo asaltar el mundo y reproducirlo todo, de forma novísima, como segunda naturaleza abstracta.
05. Nuevos aspectos, nuevas figuras, nuevos mundos se construyen continuamente. Un mundo de mónadas –no halladas, sino construidas-, un mundo facticio y sin embargo verdadero. Ahora bien, el arte es representativo de ese proceso.
06. El trabajo artístico es trabajo liberado y el valor producido es por tanto una excedencia de ser producida libremente.
07. Ante el proceso de liberación de la explotación, el capital reacciona e invierte en los valores artísticos, intentando reorganizarlos en el mercado. Si se escapan en la producción, deben ser sometidos en la distribución.
08. El capital intenta además hacer del arte una fuerza productiva propia.
09. El trabajo artístico es la trampilla de la inagotable capacidad del ser humano de expresar el ser excedente, el trabajo liberado.
10. ¿Qué significa trabajo liberado? Significa que es trabajo que se ha librado de la obligación de la explotación, de la alienación al patrón, del sometimiento. Significa que es trabajo hijo del deseo.
11. Lo bello es ser nuevo, una excedencia construida a través del trabajo colectivo, producida por la potencia creativa del trabajo.
12. Esta producción de lo bello es trabajo liberado del mando. Cuanto más abstracto es este trabajo, mayor es su capacidad de producir excedencia de ser.
13. El arte sólo puede vivir dentro de un proceso de liberación. El arte es, por así decirlo, siempre democrático; su mecanismo productivo es democrático, en el sentido de que produce lenguaje, palabras, colores, sonidos que se arriman en comunidades, en nuevas comunidades.
14. Para construir arte es preciso construir liberación en su figura colectiva.
15. En el artista lo colectivo libera una excedencia de ser y la singulariza; y a su vez el artista es una obra de arte.
16. Definición “republicana” de lo bello: entiendo por republicana la tradición que ve lo colectivo como base de la libre producción de ser. Para lo bello, una excedencia, una innovación.
Notas extraídas de la “Carta a Nanni, sobre la construcción”
18 de diciembre de 1988
01. lo bello es el producto de una acción colectiva de liberación que se presenta como excedencia de ser
02. El constructivismo es el destino de la gran poesía y de la gran novela. Pero hoy lo es a Fortiori. Porque el mundo en que está instalada la función poética es un mundo abstracto, facticio, indeterminado, en los sentidos y en los valores. Así pues, sentidos, valores, sujetos no pueden ser más que construidos.
03. Es la multitudo de los elementos narrativos, de los hilos estructurales, de las redes de significación la que construye al sujeto.
04. toda expresión artística sólo puede ser abstracta y constructiva. Éste es el único terreno sobre el que hoy es posible una ontología del arte.
05. La vanguardia no arrastra al tiempo sino que lo construye radicalmente.
06. El realismo es la poética que no imita sino que reconstruye al mundo.
07. Está en nuestras manos, plena, la posibilidad de construir el mundo. De construirlo tal y como nos ha sido posible reconstruirlo. En esta radical operación, el arte se anticipa al movimiento global de lo humano. Es un poder constituyente, una potencia ontológicamente constitutiva.
08. A través del arte el poder colectivo de la liberación humana prefigura su destino. Y es difícil imaginar el comunismo al margen de la acción prefiguradora de esta vanguardia de masas que es la multitudo de los productores de belleza.
09. liberación o dominio, arte o mercado, se oponen tanto como realidades antagonistas que como disposiciones subjetivas.
10. Dispuestos a ir más allá, capaces en cualquier momento de enviar patrullas a territorio desconocido, para observar y sabotear, pero sobre todo para experimentar y reconstruir.
antonio negri >> arte y multitudo >> ocho cartas
badiou
quince tesis sobre el arte contemporáneo
Alain Badiou*
1. El arte no es el descenso sublime de lo infinito a lo abyecto finito del cuerpo y de la sexualidad. Es la producción de una serie subjetiva a través de la cual el infinito manifiesta un sustrato material. 2. El arte no puede ser meramente la expresión de una particularidad (sea étnica o personal). El arte es una producción impersonal de una verdad que interpela a todos. 3. El arte es el proceso de una verdad, y esta verdad es siempre la verdad de lo sensible o lo sensual, de lo sensible como sensible. Es decir: la transformación de lo sensible en el acontecimiento de la Idea. 4. Necesariamente hay una pluralidad de artes, y sin embargo, podemos imaginar los modos en que las artes se pueden intersecar pues no hay modo imaginable de totalizar esta pluralidad. 5. Todo arte se desarrolla a partir de una forma impura y la purificación progresiva de esta impureza constituye la historia de una verdad artística particular y de su agotamiento. 6. El sujeto de una verdad artística es el lugar del trabajo que la compone. 7. Esta composición es una configuración infinita que, en nuestro contexto artístico contemporáneo, es una totalidad genérica. 8. Lo real del arte es la impureza ideal concebida mediante los procesos inmanentes a su purificación. En otros términos, el material crudo del arte está determinado por el origen contingente de una forma. El arte es la formalización secundaria del advenimiento de una forma, hasta ese momento, informe. 9. La única máxima del arte contemporáneo es no ser imperial. Esto significa que no tiene que ser democrático, si la democracia implica la conformidad con la idea imperial de una política liberal. 10. El arte no-imperial es necesariamente arte abstracto. En ese sentido, se abstrae a sí mismo de toda particularidad y formaliza este gesto de abstracción. 11. La abstracción del arte no-imperial no tiene que ver con un público o una audiencia particular. El arte no-imperial se relaciona con un tipo de ética aristocrático-proletaria: exclusivamente, hace lo que dice, sin distinguir entre tipos de personas. 12. El arte no-imperial debe ser tan riguroso como una demostración matemática, tan sorpresivo como una emboscada en la noche, tan elevado como una estrella. 13. El arte de hoy sólo puede ser realizado desde un punto de partida que no existe, en tanto el Imperio está comprometido en todo. Mediante su abstracción, el arte hace visible esta inexistencia. He ahí el principio formal que gobierna a todo arte: el esfuerzo por hacer visible para todos lo que para el Imperio (y por extensión, para todos, entendidos como distintos puntos de vista) no existe. 14. Puesto que está tan seguro de su capacidad para detentar un entero dominio de las formas visibles y audibles de las leyes que rigen la circulación comercial y la comunicación democrática, el Imperio no pretende censurar nada. Todo arte y todo pensamiento está arruinado cuando aceptamos su autorización para consumir, para comunicar y para gozar. Debemos convertirnos en censores despiadados de nosotros mismos. 15. No hacer nada es mejor que contribuir a la invención de modos formales de hacer visible aquello que ya el Imperio reconoce como existente.
* Alain Badiou es un filósofo-militante. Comunista sin partido, fuertemente atravesado por el pensamiento de Althusser y de Lacan, probablemente sea uno de los últimos exponentes franceses vivos de lo que se llamó el "pensamiento del ´68". Entre sus obras más importantes se encuentran Theorie du Sujet (1982), ¿Se puede pensar la política? (1986), El ser y el acontecimiento (1988) y Logiques des mondes (2006, de próxima aparición en castellano). El presente texto recoge la intervención que Alain Badiou realizó en el Drawing Center de Nueva York en el 2003. Una versión más extensa había sido pronunciada en el 2001 en Venecia en el marco del coloquio "La cuestión del arte en el tercer mileno", organizado por el GERMS, y una variante aún más extensa fue publicada en las actas del coloquio en cuestión, tituladas "Utopía 3". Finalmente, una tercer versión expandida puede encontrarse en castellano en el libro "Filosofía del presente" (Libros del Zorzal, Buenos Aires, 2005). Para más información se puede consultar: http://es.wikipedia.org/wiki/Alain_Badiou
comienza el viernes 13 de agosto !!!
La noción de entrecruzamiento designa un espacio de “apareamiento e intercambio” entre prácticas y discursos heterogéneos.
Ni exposición de una teoría del arte ni búsqueda de fundamentos filosóficos para las experiencias estéticas: este seminario/taller propone un itinerario por distintos puntos en los cuales el pensamiento contemporáneo (es decir, aquel pensamiento que se propone dar cuenta de la singularidad his ...tórica de nuestro presente) se encuentra con el arte y hace de este encuentro ocasión para la intensificación de procesos de invención teórica de los cuales emergerán “excedencias ontológicas”, “regímenes de lo sensible”, “verdades artísticas”, “comunidades experimentales”, “huelgas humanas” y otros conceptos, premisas e hipótesis destinados a incidir en los modos en los que construimos y analizamos nuestras formas de vida.Indagaremos entonces las múltiples formas, las distintas razones y los diferentes efectos propios de aquellas instancias en las que el arte da qué pensar a las prácticas teóricas contemporáneas. En esos cruces hay una fecundidad que invitamos a explorar.>> Programa de trabajo01. alain badiou y el arte como procedimiento de verdad
02. antonio negri y la excedencia ontológica
03. jaques rancière y el régimen de lo sensible
04. la société anonyme, claire fontaine, huelgas humanas y comunidades experimentales>> Modalidad de trabajo
Sobre la base de una lectura previa, se realizará una exposición que apunte a señalar la estructuración de las redes conceptuales de los textos y las problemáticas que emergen a partir de las mismas. Luego de esta exposición, se trabajará de forma participativa, produciendo hipótesis de manera colectiva a partir de los interrogantes que los participantes formulen. Se promoverá un abordaje del material de lectura que permita extraer del mismo herramientas conceptuales que conecten con las prácticas actuales de los cursantes, contribuyendo a imaginar modos de trabajo hasta el momento impensados.>> Duración
4 reuniones>> Día y horario
Viernes de 19.30hs a 21hs>> Fecha de inicio
Viernes 13 de agosto>> Lugar
Espacio Cero
Tucumán 1024
Rosario, Argentina
http://0web.com.ar/>> Arancel
Curso completo $180 (se abona en la primera reunión)
o dos cuotas de $100 (se abonan en el primer y tercer encuentro)
El costo del curso incluye el material bibliográfico.>> Informes e inscripción
0341 155087134
francoingrassia@gmail.com
http://seminarioentrecruzamientos.posterous.com/>> Sobre el coordinador del seminario
Franco Ingrassia (Rosario, 1976). Realizó una Maestría en Investigación Participativa en la Universidad Complutense de Madrid (UCM). Ha dictado seminarios como docente invitado en la Universidad Autónoma de Barcelona (UAB) y en la Universidad Internacional de Andalucía (UNIA). Sostiene una práctica clínica en instituciones públicas y en su consultorio. Integra el Laboratorio de Análisis Institucional de Rosario. Ha publicado diversos artículos en revistas como El Rodaballo y Campo Grupal (Argentina), Mute (Inglaterra), Archipiélago y El viejo topo (España) y Derive Approdi (Italia). Coordina el proyecto Estéticas de la Dispersión [ http://esteticasdeladispersion.blogspot.com/ ].
